5 inventos icónicos de mashup que han resistido la prueba del tiempo

5 inventos icónicos de mashup que han resistido la prueba del tiempo


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Los inventos de mashup han cambiado todas nuestras vidas. Imagínese lo abarrotadas que estarían las mesas de noche si necesitaran un estéreo, parlantes, reloj y señal de alarma. O cómo los bolsillos podrían abultarse si las personas no tuvieran un solo accesorio pequeño que doblara una gran cantidad de herramientas en un cuchillo práctico y elegante. Y es difícil incluso recordar cómo era la vida antes de que la mayoría de las personas tuvieran acceso a un teléfono, computadora, cámara, grabadora de video y más, todo en un solo dispositivo que cabe en la palma de la mano.

El radio reloj, la navaja multiusos y el teléfono inteligente son ejemplos de inventos mashup: la combinación de dos o más ideas en una configuración diferente para crear algo nuevo y productivo, dice Bernie Carlson, profesor de historia en la Universidad de Virginia cuyo trabajo incluye el estudio de inventores y tecnología.

Carlson llama a estos inventos cruzados un fenómeno del siglo XX. Antes de eso, dice, el objetivo de la mayoría de los diseñadores era optimizar un artículo para hacer bien un trabajo.

“Entonces, no hubo sporks renacentistas italianos”, dice. “Había tenedores o cucharas porque hiciste algo para hacer el mejor trabajo posible. Pero en el siglo XX, la idea de capacitar al cliente para que decida entre diferentes opciones se arraigó y los inventos se volvieron mucho más abiertos ".

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Las invenciones de mashup abarcan todos los géneros, desde máquinas industriales como la excavadora (parte tractor, parte huellas de tanques de la Primera Guerra Mundial) hasta alimentos como el cronut (parte donut, parte croissant), deportes (frisbee golf, waterpolo) y transporte (el anfibio coche) a los favoritos novedosos de la cultura pop (sombrero de cerveza, ¿alguien?) e incluso artículos para bebés, como híbridos recientes de patineta y cochecito.

Aquí hay un vistazo a cinco inventos mashup que han resistido la prueba del tiempo y es difícil imaginar vivir sin ellos.

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Teléfono inteligente

Considerado por muchos como el estándar de oro de las invenciones mashup, el teléfono inteligente revolucionó la tecnología moderna. Originalmente presentado por IBM en 1994 como Simon Personal Communicator, completo con capacidad de correo electrónico y fax, calendario, pantalla táctil y lápiz óptico, el teléfono inteligente dio un gran paso adelante en 2007 cuando Steve Jobs presentó el primer iPhone. Promocionado como una combinación de tres productos (teléfono móvil, máquina de discos personal y dispositivo de comunicaciones por Internet de clase de escritorio con control táctil), el iPhone de Apple permitió a los usuarios tomar fotos, escuchar música, consultar el correo electrónico, navegar por la web y más en un dispositivo de mano, todo con solo deslizar un dedo.

"Un iPod, un teléfono y un comunicador de Internet", dijo Jobs en el anuncio de lanzamiento. "Un iPod, un teléfono, ¿lo vas a conseguir? Estos no son dispositivos separados. Este es un dispositivo".

El iPhone y sus competidores, de Samsung, LG y otros, han seguido evolucionando, agregando más funciones de mashup como GPS integrado, servicios de ubicación, video chat, monitoreo de salud, parlantes estéreo, procesamiento de pagos y más.

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Navaja de bolsillo multiherramienta

Diseñado originalmente como un cuchillo plegable simple, fácil de transportar para soldados suizos en 1891 por el inventor y cuchillero suizo Karl Elsener, el famoso cuchillo de bolsillo multiusos de mango rojo comenzó como una mezcla bastante simple.

"Tenía una hoja grande, un abrelatas, un destornillador y un escariador en un lado. En el otro lado no había nada", cuenta Carl Elsener Jr., bisnieto del inventor. Los New York Times. "Era muy fuerte pero un poco pesado, así que mi bisabuelo decidió hacer un cuchillo más elegante para los oficiales que tenía un sacacorchos y una segunda hoja".

Su popularidad entre los soldados llevó a Elsener y su compañía Victorinox a patentar la práctica herramienta en 1897 como un artilugio que combina una hoja con un grupo de otras herramientas, desde un destornillador y un abrelatas hasta tijeras, mondadientes y más.

Los soldados estadounidenses descubrieron la herramienta todo en uno durante la Segunda Guerra Mundial, traduciendo su nombre difícil de pronunciar de "Schweizer Offiziersmesser" a "Navaja suiza".

Al igual que el teléfono inteligente, este mashup también continúa evolucionando, y los modelos posteriores agregan más funciones. Un modelo descontinuado llamado Super Timer combinó herramientas para 31 usos (incluido el escalador de peces) con un reloj de cuarzo suizo. "La idea era combinar dos productos suizos famosos en un solo paquete", dijo Jim Kennedy, presidente de la empresa que comercializa cuchillos Victorinox en Estados Unidos. Los New York Times cuando el producto se lanzó en 1992.

Entre los accesorios de mashup incluidos en los modelos de navajas suizas y de la competencia a lo largo de los años: una hoja de traqueotomía (para emergencias de asfixia), una sierra para madera, un pelador de naranjas, pinzas, un escalador de pescado, una lupa y un pelacables.

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Hidroavión

Los historiadores le dan crédito al aviador e ingeniero francés Henri Fabre por realizar el primer vuelo exitoso en hidroavión en 1910 fuera de Marsella, Francia. Llamado Hydravion, su combinación de avión y barco presentaba un marco de madera de fresno cubierto con flotadores de algodón y madera contrachapada. Ambos despegaron y aterrizaron en una laguna en la costa mediterránea.

Ese fue el comienzo de un diseño perdurable. Según el Instituto Naval de los Estados Unidos, dos de los tres aviones comprados por primera vez por la Armada eran hidroaviones. Después de experimentar con el rendimiento de estos híbridos, la Armada debutó con un hidroavión en 1917 durante la Primera Guerra Mundial diseñado para combatir submarinos alemanes. En los años 30, sin embargo, las mejoras en las defensas aéreas y antiaéreas hicieron que los bombarderos terrestres ocuparan su lugar.

El primer vuelo transatlántico se realizó en 1919, en el hidroavión NC-4, pilotado por la Marina y la Guardia Costera de los EE. UU. A diferencia del famoso vuelo en solitario de Charles Lindbergh de Nueva York a París ocho años después, este no fue rápido ni sin escalas: el vuelo duró tres semanas, con múltiples paradas en el Atlántico necesarias para reparaciones, entregas de piezas o retrasos por mal tiempo.

Los hidroaviones de hoy son en su mayoría aviones más pequeños que cuentan con trenes de aterrizaje que permiten pistas tanto terrestres como acuáticas.

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Radio despertador

Sin registro en los archivos de la Oficina de Patentes de Estados Unidos, los detalles de los orígenes del radio reloj siguen siendo confusos.

Tiempo La revista informa que James F. Reynolds y Paul L. Schroth Sr. inventaron el radio reloj en la década de 1940. Thomas Churm, en su blog Online Clock, informa que podría ser correcto, pero después de una investigación exhaustiva no pudo llegar a una conclusión clara, y señaló que Bulova afirma haber inventado el radio reloj en 1928. Harvard Business School otorga el honor a Benjamin Abrams , fundador de Emerson Radio and Phonograph Corporation.

Según Churm, las primeras radios de reloj pesaban la friolera de 25 libras y evolucionaron de gabinetes de consola de madera a modelos más compactos que podían caber en una mesa de noche a versiones de plástico que todavía se ven hoy en día. La Sony Dream Machine, lanzada en 1968, llevó las cosas a un nivel superior con su popular versión digital, y las radios reloj modernas han agregado más funciones de combinación, como estaciones de carga y acoplamiento para teléfonos inteligentes.

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Batidora de pie

La mayoría de la gente no compra una batidora de pie solo para preparar ingredientes para pasteles o galletas. Junto con el batidor plano estándar, el batidor y los ganchos para masa, la icónica herramienta de cocina mashup cuenta con accesorios que le permiten funcionar como prensa de pasta, espiralizador, triturador de alimentos, trituradora, molinillo de granos, exprimidor, tamiz, máquina para hacer helados, embutidora de salchichas y más.

El popular prototipo del modelo KitchenAid data de 1908, cuando Herbert Johnston, fundador e ingeniero de Hobart Manufacturing Company, creó una batidora de masa para evitar el trabajo pesado de mezclar a mano. Su diseño patentado, etiquetado como "Máquina mezcladora", incluía tazones móviles y extraíbles, según Smithsonian revista.

El primer modelo H de 80 cuartos de galón, diseñado para panaderías comerciales (y utilizado en barcos de la Armada durante la Primera Guerra Mundial), se lanzó en 1914 y podía mezclar, batir y doblar masa y masa. Al año siguiente, Hobart comenzó su división KitchenAid con el C-10 de 10 cuartos, agregando el H-5 de cinco cuartos en 1922 que se vendió por $ 189.50 (casi $ 3,000 en la actualidad). El modelo K, la silueta icónica que todavía se usa hoy en día, se introdujo en 1937, lo que impulsó las ventas a nuevas alturas, con la introducción de más y más accesorios durante las próximas décadas. En el camino, ha generado una serie de competidores de Sunbeam, Cuisinart, Hamilton Beach y más.


¿Qué le pasó a Ali Wong en American Housewife? ¡Los fanáticos cuestionan la ausencia física de Doris!

La serie de ABC experimentó un gran cambio cuando la actriz Carly Hughes anunció su partida en noviembre del año pasado después de estar en el programa durante cuatro años.

Los espectadores están cuestionando la historia más reciente de Ali Wong, ya que su personaje Doris apareció en episodios recientes solo a través de una videollamada.

Ama de casa estadounidense: ¿Qué le pasó a Ali Wong?

En American Housewife, Ali Wong interpreta a un personaje llamado Doris, una de las mejores amigas de Katie (Katy Mixon). Ha estado en el programa desde 2016.

Pero en episodios recientes, Doris apareció solo a través de una videollamada ya que el personaje está fuera de la ciudad y pasa algún tiempo en Hawai.

No solo los espectadores han cuestionado la ausencia de Doris como Katie le preguntó en un episodio reciente: "¿Cuándo vuelves a casa desde Hawai? Tener un segundo desayuno sin ti así es ridículo. No creerían que estamos compartiendo gofres ".

Algunos fanáticos han sugerido que la ausencia física de Ali podría deberse a las restricciones actuales de bloqueo debido a la pandemia de Covid-19 en curso.

Muchas compañías de producción han cambiado sus horarios de filmación, por lo que esto podría haber chocado con los otros compromisos de Ali.

Pero la actriz no ha explicado el motivo de la historia de su personaje en el programa.

¿Ali Wong ha dejado el programa?

No hay informes de que Ali haya dejado el programa. Según IMDB, la actriz aún no ha aparecido en futuros episodios de American Housewife.

Su perfil muestra que no tiene ninguna película o serie de televisión en proceso, pero es posible que esté ocupada enfocándose en otros proyectos.

Lo que sí sabemos es que volverá para la nueva temporada de la comedia de situación de Netflix. Tuca y Bertie. La segunda temporada se estrenará a finales de este año.

Además, Ali también es comediante y sus especiales de Netflix. Cobra bebé y Esposa de golpe duro Ambos han recibido elogios de la crítica.

Los fans reaccionan en Twitter

Varios fanáticos de American Housewife han recurrido a Twitter para cuestionar la ausencia física de Ali en la serie.

Vea una selección de reacciones a continuación.

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& # 8220American Housewife & # 8221 ha hecho algo extraño en el que & # 8217 han ignorado por completo que sucedió, pero Ali Wong solo aparece en el programa a través de Skype con la explicación BS de que ella & # 8217 está de vacaciones en algún lugar.

- Bill Brasky (@ BillBrasky2620) 13 de enero de 2021

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Ali Wong tiene como 10 minutos de tiempo de pantalla por episodio en American Housewife y sigue siendo lo más destacado de cada episodio.

- Lele (@_blkbear) 26 de noviembre de 2020


Los 8 inventos más grandes de todos los tiempos

Permítanme aclarar una cosa sobre este artículo: no enumera descubrimientos, sino invenciones. Las invenciones son conglomerados de diferentes descubrimientos, tanto monumentales como frívolos. A medida que la tecnología prospera, los inventos más antiguos se vuelven tan relevantes como el periódico de ayer y de rsquos.

Sin embargo, hay algunos inventos que han resistido la prueba del tiempo y siguen siendo tan indispensables como siempre, mientras que algunos que se han olvidado hace mucho tiempo revolucionaron por completo la forma en que pensamos sobre el tiempo y la energía. Estos inventos no solo cambiaron el curso de la humanidad, sino que abrieron uno completamente nuevo a partir del puro caos.

Elegir ocho inventos entre millones fue difícil, ya que no parece haber una forma objetiva de evaluar la importancia. Por ejemplo, leí un ensayo escrito por un hombre en 1913 que clasificó & ldquomoving pictures & rdquo cuarto en su lista. De acuerdo, ¿por qué debería trivializarse el entretenimiento? Es tan valioso para nosotros la conveniencia, pero seguramente no mucha gente estaría de acuerdo con él.

Los inventos enumerados son los que encontré que aparecen de manera más consistente en las listas hechas por mí y mis colegas y las listas que encontré en otros sitios web. Perdóname si me he perdido un invento que crees que sin duda merece una mención.


9. Dinero: La invención de la primera moneda

Primera moneda utilizada en Atenas, (545-525 / 15) a. C.
Fuente: Wikimedia Common

El concepto de dinero es uno de los descubrimientos más significativos de la historia de la humanidad. Incluso antes del sistema de trueque (introducido en la antigua India), los lidios usaban piezas circulares de metal (tanto de plata como de oro) las antiguas monedas griegas para el comercio, lo que acredita a los griegos con el descubrimiento de la primera moneda utilizada en Atenas, (545-525 / 15). BC de dinero.

Las monedas de plata se conocían como "Drachma", que significaba "agarrar". Los lidios fueron los primeros en usar las monedas estampadas con diferentes imágenes acuñadas alrededor del 600-650 a. C.

Avance rápido hasta el día de hoy, el dinero es la pertenencia más importante de cualquier persona que ocupa el segundo lugar después del cuerpo de una persona.

Quizás los griegos nunca habían pensado que algo que habían ideado hace siglos pudiera elevarse tanto en su valor y convertirse en una de las cosas más importantes de la vida.


En las barras luminosas, los productos químicos utilizados para formar la reacción son el peróxido de hidrógeno y una combinación de éster de oxalato de fenilo y el tinte fluorescente que le da a la barra luminosa su color maravilloso.

El peróxido de hidrógeno está encerrado en un tubo de vidrio y flota aleatoriamente dentro de la mezcla que se encuentra dentro de la barra luminosa de plástico.

Entonces, doblar la barra luminosa hace que el tubo de vidrio se rompa, lo que libera el peróxido de hidrógeno.

¡Entonces ocurre una reacción química que lo hace brillar!

¡Dos hechos aquí que te convertirían en el maestro de la barra luminosa!

Para que dure más, colócalo en el congelador, el brillo no será tan brillante, pero durará mucho más.

Para hacer que el resplandor sea más brillante, calienta la barra luminosa, esto reducirá considerablemente la vida de la barra luminosa.


Los 50 diseños más icónicos de objetos cotidianos

Rara vez pensamos en el diseño de los objetos que usamos todos los días. Por lo general, no se sorprende pensando en el origen de su bolígrafo o cafetera cuando intenta escribir un artículo o se despierta después de una noche de fiesta. El hecho es que no se supone que estos objetos cotidianos hayan sido diseñados meticulosamente para funcionar tan bien que nunca tengo notarlos, de eso se trata el buen diseño.

Estos objetos cotidianos podrían ser sin duda los mejores ejemplos de diseño exitoso: han resistido la prueba del tiempo, fueron adoptados fácilmente por una gran mayoría de la población y, como objetos, son tan fáciles de usar que desaparecen en nuestro día a día. rutina.

Tómese un momento para apreciar a estos héroes olvidados, tanto los diseños clásicos que nunca cambiarán como los que fueron fundamentales para elevar el listón del diseño. Aprenda un poco más sobre los objetos cotidianos que lo ayudan a sobrellevar el día a día con nuestra lista de Los 50 diseños más icónicos de objetos cotidianos.


5 inventos icónicos de mashup que han resistido la prueba del tiempo - HISTORIA

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Desde la calidad de su artesanía hasta la originalidad de su diseño, estos íconos de productos ejemplifican un regreso al & # 8220slow design, & # 8221 donde la durabilidad y la atemporalidad son la clave.

Recuerde al reparador de Maytag, ¿El reparador de lavadoras ficticio solitario que tenía muy poco que hacer porque los electrodomésticos Maytag rara vez se estropeaban? En su apogeo, la durabilidad del producto era un motivo de orgullo entre los fabricantes, y la realidad de comprar algo de por vida no era tan descabellada. Hoy, por el contrario, nuestra cultura de impermanencia posglobal, impulsada por la velocidad tiende a premiar la novedad por encima de la longevidad, el entusiasmo de las redes sociales por encima del atractivo imperecedero. Solo recientemente hemos comenzado a calcular los costos cada vez más graves para nuestro planeta y nuestras sociedades de esta devoción servil por lo nuevo y lo próximo. Como resultado, el diseño lento vuelve a estar de moda, al igual que el rechazo del crecimiento a cualquier precio.

"Si somos honestos con nosotros mismos", escribió recientemente el diseñador y académico con sede en Colorado Jesse Weaver en Design Like You Mean It, su boletín en línea, "hemos puesto nuestro listón de valor increíblemente bajo. En el panorama general, hemos llegado a un punto en el que estamos perdiendo valor cuando nos apresuramos a explotar cada nicho de un mercado, o cuando intentamos convencer a la gente de que su vida se transformará al tirar su cámara de 10 megapíxeles por la nueva versión de 12 megapíxeles ".

Por supuesto, algunas marcas siempre han entendido el valor de la constancia. La francesa Roche Bobois, por ejemplo, ha reclutado regularmente a una galaxia de estrellas del diseño para animar la tapicería que cubre su sofá modular Mah Jong, pero las fortalezas subyacentes del sistema: su versatilidad para mezclar y combinar, el nivel de construcción hecha a mano de una casa de alta costura. nunca he vacilado. Independientemente del color o patrón, Mah Jong trasciende la moda caprichosa, aprecia con el tiempo, perdura. Es este calibre de producto, el icono que aún resuena, la pieza que sobrevive e incluso prospera con la actualización, el claro clásico del futuro, lo que merece nuestra inversión de tiempo, dinero y esfuerzo. Y es este tipo de producto el que mostramos y celebramos aquí.

El fabricante italiano Flexform es conocido por su amplia cartera de muebles a medida de alta calidad para interiores y exteriores. Su sofá Gregory recientemente lanzado no es diferente. La sofisticada línea diseñada por Antonio Citterio tiene una base de metal industrial suavizada por un tejido gráfico de correas elásticas terminadas en piel de vaca, que juntas sostienen los asientos de felpa de fibra de poliéster y los cojines del respaldo de plumas de ganso. En una variedad casi infinita de opciones de tapizado, Gregory está disponible con cuatro acabados de base y tres tonos de cuero.

Parecida a un alegre arreglo de recortes de cartón de colores, la serie de alfombras Patcha de Patricia Urquiola para CC-Tapis ejemplifica tanto la creatividad inigualable de ella como la de la marca. Esa sola cualidad hace que estos tapices, que se superponen con varias alturas de pelo y tonos de lavanda, gris pardo y burdeos con campos de tecnicolor moteados, sean dignos de pasar de una generación a la siguiente. Otra es la forma en que se fabrican las piezas: en un proceso que engloba una reinvención material de lo que les precedió, se tejen con lana y seda sobrante de la producción de alfombras y saris indios. El resultado es una colección ética y sostenible de revestimientos para pisos vibrantes que siempre serán admirados.

Elogiada como uno de los diseños más reconocibles de Arne Jacobsen, la familia de lámparas AJ para Louis Poulsen personificó el funcionalismo cuando se reveló como parte del concepto integral del arquitecto danés para el SAS Royal Hotel de Copenhague en 1960: la pantalla en forma de cono, casquillo cilíndrico y los ángulos rectos y oblicuos son amalgamas de formas geométricas perfectamente proporcionadas. Presentada por primera vez el año pasado, la lámpara de mesa AJ Mini está disponible en acero inoxidable pulido original, así como en 10 tonos vibrantes desde berenjena y rojo oxidado hasta ocre y azul medianoche.

Diseñado por primera vez en 1958 por Børge Mogensen, el diván BM0865 ha sido relanzado para el siglo XXI por el fabricante danés Carl Hansen & amp Søn de 113 años. Definida por sus líneas rigurosamente limpias, la tumbona modular presenta una base de roble macizo cuidadosamente elaborada con bordes suavizados y un asiento tapizado grueso. Los respaldos rectangulares añadidos y los respaldos o apoyabrazos cilíndricos (que incluso se pueden montar en la pared con eslingas de cuero) hacen que este sillón sea tan adaptable como atemporal.

La mesa Neolith de Jeff Martin, que lleva el nombre de los implementos de piedra creados hace más de 10.000 años, está diseñada para resistir el paso del tiempo. Consta de una elegante base de bronce fundido rematada con una superficie de madera maciza, piedra o terrazo en diámetros que van desde 122 a 203 centímetros (también se ofrecen tamaños personalizados, así como opciones ovaladas, oblongas y rectilíneas), su presencia mínima pero sustancial cómodamente encaja en cualquier esquema. Los acabados metálicos satinados, ennegrecidos, frescos de fundición y nitrato de plata, combinados con una de las cuatro especies de madera, brindan total flexibilidad para personalizar esta pieza coleccionable.

Diseñada para el club de golf italiano que lleva su nombre (donde todavía se usa hoy), la silla Carimate de Vico Magistretti de 1959 fue reeditada recientemente por Fritz Hansen en una edición limitada para honrar lo que habría sido el centenario del diseñador. La percha escultural aún cuenta con sus reveladores brazos en picada, con solo pequeños ajustes realizados en su forma y tamaño para la comodidad moderna (el lino duradero tejido a mano reemplaza el asiento de paja). Ofrecido en la laca original rojo brillante o negro intenso, Carimate es un modelo de diseño eterno.

Con su silla Le Club para Poliform, el arquitecto francés Jean-Marie Massaud destila las arquetípicas sillas club encuadernadas en cuero de principios del siglo XX en una forma minimalista refinada. Consta de dos elementos plegados: una pieza se transforma a la perfección de un brazo a otro, el segundo se cubre perpendicularmente para crear el respaldo; el sillón expresa una sutil alegría y una sofisticación informal que establece un estándar nuevo y seguro para ambos. comodidad y estilo. Se pueden elegir múltiples tejidos y pieles para cubrir el cuerpo de poliuretano flexible.

Si el sistema modular de asientos Mah Jong de Roche Bobois emite una vibra sibarita de "Me Decade", es porque fue diseñado por Hans Hopfer en 1971. Sin embargo, para todos los efectos, es tan atemporal como parece. Los componentes de bajo nivel, los perennes bestsellers de la marca, son reconocibles ya sea que hayan sido tapizados por Jean Paul Gaultier o Kenzo Takada, solo dos de los diseñadores estrella que los han "vestido" a lo largo de los años (el último patrones, que se muestran aquí, son de Missoni Home). Esta fuerza de diseño se corresponde con la calidad de su construcción. Cada cojín está hecho a mano en un taller dedicado. Y luego están las infinitas opciones de configuración. ¿Sofá de la esquina? Cheque. ¿Canapé? Pas de problème. Detrás de la alegría de Mah Jong hay una funcionalidad seria.

Actualización: En el 50 aniversario de Mah Jong, Roche Bobois presentó una nueva colección de telas de Kenzo Takada, la última en la que trabajó el diseñador antes de su fallecimiento en 2020.

Sería una pena oscurecer el contorno sorprendentemente gráfico del espejo de suelo Frame de Nendo para Stellar Works, aunque sea temporalmente. Pero si necesita un lugar para colgar una camisa o un traje mientras examina su reflejo, no dude en hacerlo: funciona como perchero. También podría, por supuesto, servir como divisor de espacio. Y ciertamente cuenta como arte utilitario. Independientemente de cómo se emplee, la combinación magistral de Nendo de vidrio espejado y acero con recubrimiento en polvo personifica el esfuerzo continuo del fundador Oki Sato por encontrar la belleza en la vida cotidiana. Piense en Frame como otra reformulación de lo que puede ser un mueble para el hogar.

"Nadie tira las cosas que son geniales", dice a menudo Marcel Wanders. Él lo sabría: su marca holandesa, Moooi, crea muebles, iluminación y accesorios que no están ligados a una época específica, demasiado románticos para ser futuristas, demasiado iconoclastas para ser de una época pasada, y por lo tanto siguen siendo relevantes para siempre. Al igual que la muy copiada luz aleatoria de la compañía de hace 20 años, el Hubble Bubble, con sus elegantes esferas de vidrio soplado adheridas a un elegante anillo de metal y alimentado por la tecnología patentada Electrosandwich de Moooi, está destinada al estatus de clásico. Viene con otro invento de Moooi: The Button, una prueba de autenticidad que garantiza que tienes el objeto real y que está protegido por una garantía.

Original. Innovador. Ligero en sus pies. En muchos sentidos, la sinuosa silla Lucio de Sebastian Wrong para Establishcted & amp Sons (lanzada en 2020 en forma de respaldo alto y tumbona, con o sin una mesa auxiliar integrada) refleja la marca en su conjunto. Cada temporada, la compañía con sede en el Reino Unido presenta colecciones pequeñas pero impactantes, cada pieza tan funcional como llamativa. En el caso de Lucio, "el objetivo que me propuse", dice el cofundador y actual director de diseño Wrong, "fue crear una silla con estructura de acero a partir de secciones tubulares, que fue diseñada de manera eficiente y muy liviana". Podría haber agregado digno de museo, como muchos diseños de E & amp S se han convertido literalmente.

La colección inaugural del ex director creativo de EQ3 Thom Fougere para el minorista de Toronto Mjölk toma el métier canadiense por excelencia de los muebles de madera bien elaborados y lo mejora varios niveles. Su pieza destacada, el gabinete Tambour, hecho a mano en Toronto en nogal macizo o roble, puede recordar el pasado, pero se siente completamente contemporáneo. El aparador lleva el nombre de las puertas de persiana, realizadas con una técnica artesanal reliquia, que envuelven por completo su espalda. Un espacio entre las puertas y el marco proporciona una visión de este detalle, lo que nos permite apreciar las puertas correderas como un fenómeno tectónico y mecánico distinto de la estructura del gabinete.

Conocido por su cartera distintiva de muebles singulares y elaborados por expertos, el alemán Sebastian Herkner diseñó el sillón Blume con un elegante asiento y respaldo de poliuretano en forma de pétalo unidos por un esbelto marco de aluminio extruido (disponible en cuatro acabados metálicos). La pieza hecha por Pedrali presenta geometrías suavizadas, bordes ondulados y hermosos detalles, incluida una base gráfica en forma de X que sostiene el asiento y una curva sutil en los rieles traseros para agregar estilo en el perfil, que la convierten en un ícono instantáneo.

Clásico pero crudo, atemporal pero contemporáneo. Así es como la diseñadora de Estocolmo Monica Förster describe a Tucano. El escritorio compacto, fabricado por Zanotta, está a la altura de nuestra realidad de la FMH con elegancia. Compuesto por un marco de acero tubular doblado pintado de negro mate y una parte superior delgada hecha de una sola pieza de piel de vaca perfectamente adaptada (destinada a patinar con el tiempo para "contar la historia del objeto"), también promete ser una pieza para siempre en su hogar. .

Las ediciones del diseñador de Toronto Paolo Ferrari están repletas de piezas, fabricadas por artesanos locales, que están destinadas a ser apreciadas por generaciones. Su majestuosa estantería Totem que abraza las esquinas es un excelente ejemplo. Tallado en fresno macizo, con soportes escultóricos en forma de diente de sierra que son tanto decorativos como mínimos, el sistema cumple una doble función como un divisor de ambientes de obra maestra.


5. Nikolaus Otto

Un inventor alemán, Nikolaus Otto, se le atribuye el desarrollo del motor de cuatro tiempos. También conocido como motor de ciclo Otto, su invención ayudó a iniciar el desarrollo de los automóviles. Los mismos cuatro pasos de aspirar combustible y aire, comprimir la mezcla, encenderla y finalmente expulsarla por el escape siguen siendo la base de nuestros motores de combustión modernos.


Nace Elopak

La nueva empresa adquirió los derechos de importación, instalación y mantenimiento de máquinas llenadoras de EE. UU. Además, el acuerdo de licencia para la producción de espacios en blanco Pure-Pak®.

El 19 de enero de 1957 se colocó la primera piedra de la primera planta de Elopak en Spikkestad. Cerca de los puertos de Drammen y Oslo, el sitio también se benefició de la proximidad a las fábricas de papel en el río Drammen. Se instaló maquinaria de conversión y la planta se inauguró el 22 de noviembre de 1957. El primer pedido provino de la lechería Sterovita en los Países Bajos, para suministrar 40 & # 8211 50 millones de espacios en blanco Pure-Pak® mensualmente a las fuerzas estadounidenses.

Los primeros cartones de Elopak fueron para leche para las fuerzas estadounidenses en Europa. La Marina de los Estados Unidos envió gente a Spikkestad para supervisar el proceso.

La primera lechería europea en llenar cartones Pure-Pak ® con leche fueron los pioneros en Asker Meieri (Asker Dairy), en las afueras de Oslo, el 5 de febrero de 1958. La máquina llenadora se instaló como prueba y, durante un período de introducción, los consumidores pagaron lo mismo. precio de la leche en una caja de Pure-Pak ® como leche en botellas de vidrio. Las amas de casa noruegas se convirtieron en la clave del éxito de la caja de cartón Pure-Pak® # 8217, obteniendo los beneficios de una caja de cartón que era liviana, irrompible y no tenía que limpiarse ni devolverse.

Llenadora y cinta transportadora en Asker Meieri en Noruega, la primera lechería europea en llenar cajas Pure-Pak®. Foto de Svein Aurmark, cortesía de Budstikka.

Elopak se convierte en propietario de la licencia Pure-Pak® en todo el mundo


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